¡Creamos nuestro thaumatropos!

Para finalizar las actividades de este curso, la maestra nos ha enseñado un vídeo en el que realizaban un thaumatropo.
Los materiales que necesitamos para realizarlo son los siguientes:
- Una hoja de bloc
- 2 gomillas
- Tijeras
- Compás
- Pegamento
- Rotuladores, lápices de madera...
- Cualquier otro material para decorar

Yo he elegido la imagen de campanilla. La he dibujado en un círculo con las alas hacía arriba y en el otro con las alas hacia abajo, para que cuando la hagamos girar parezca que esta volando.
La he pintado y decorado a mi gusto. Luego he pegado los dos círculos y les he puesto las gomillas a los laterales.    

 

Y ¡este es el resultado!
Espero que os guste.

Como conclusión de la asignatura he de decir que me ha gustado mucho, ha sido muy práctica, ya que hemos aprendido ha realizar distintos trabajos que nos van a servir para llevarlos a cabo en nuestra futura aula de infantil. Me voy con muy buenas sensaciones de esta asignatura, la recomendaría a todos los que entrais este año en 3º de carrera. 

Libro Sensorial: El Olfato

Como os decía en el post anterior, comenzamos con la elaboración de un libro sensorial, nos pusimos por parejas y dividimos los temas que habíamos elegido. A mi compañera Alba y a mí, nos tocó el tema del olfato, al principio, nos resulto un poco difícil encontrar actividades que reflejaran diferentes olores en un libro, pero después de mucho pensar, se nos ocurrió la idea de rascar y oler en un cartón, como un libro que yo tenía de pequeña que rascabas en la imagen y olía cada página a algo diferente, y así lo hicimos, quisimos dejar uno de los corazones sin perfumar para que los niños desarrollen su imaginación y nos cuenten a que se supone que huele, los demás llevan cada uno un olor diferente.
Para la siguiente página elegimos hacer diferentes botes con especias, algunas fuertes, otras más dulces, Etc..
Y después de varios días de elaboración, ¡Ya lo hemos terminado!

9 de Diciembre

La primera parte de la clase de hoy se dedicó a terminar las exposiciones que no nos dio tiempo la semana pasada.

Estas son las exposiciones que quedaban por hacer:

Los lobos de la pared

Señal y ruido

La canción de los gusanos

La otra parte de la clase la dedicamos a hacer un debate sobre el libro sensorial, decidimos que íbamos a hacer un libro en conjunto, dividiéndonos en parejas y cada pareja tendría un tema que desarrollar y realizar en dos páginas.

Se sortearon los temas y se eligieron los colores de la gomaeva sobre la que íbamos a trabajar.

Y ¡Manos a la obra!. ya os iré mostrando los resultados. 

2 de Diciembre

La clase de hoy la vamos a dedicar a las exposiciones de los cómics que elegimos meses atrás.

Estas son las que se han realizado hoy:

•  LOS LOBOS DE LA PARED: la obra cuenta sobre la historia de una niña que escucha lobos en la pared, la niña intenta hacérselo creer a la madre, pero ésta no le hace caso, cuando los lobos salen, estos tiene que salir huyendo y refugiarse en el bosque. Pero la historia no termina aquí ya que nuevamente hay alguien detrás de la pared, aparecen elefantes, y los lobos tienen que salir huyendo también. Personalmente me ha llamado bastante la atención esta obra, cuando vi la portada del libro no me imaginaba que podía contener esta historia llena de magia, pienso que es un buen libro para que lo lean tanto adultos como niños/as.

•   LAS SERPIENTES CIEGAS: este cómic lo expusieron dos compañeros. Describe la historia de un hombre que está siguiendo la pista de otro hombre que incumplió un pacto y se quiere vengar, mientras en España la guerra civil está perdida. Pero la verdadera historia se centra entre el ajuste de cuentas entre los personajes principales. Me pareció un libro muy interesante aunque tengo que decir que la primera vez que lo vi me inspiró otra cosa, pero sería un libro que podría leerme.

•  AZUL Y PÁLIDO: este también lo expusieron 2 compañeras. Narra la historia de la vida más allá del planeta tierra, sobre los extraterrestres, y un enfoque de la visión del universo. Personalmente no es un libro que me llame la atención, creo que no sería el libro que elegiría para leer.

•  TODOS LOS PROFESIONALES: este comic fue expuesto por una compañera de una manera muy original, ya que hizo su presentación en forma de video, grabando su voz y poniendo las viñetas que ella seleccionó.

• EL SIGLO DE LAS LUCES: esta obra fue sin duda la que más me llamó la atención personalmente y creo que a mis compañeros también, ya que la imagen que muestra la portada es totalmente opuesta al contenido que podemos encontrar dentro. Ya que habla sobre la esclavización, y sobre todo sobre la insatisfacción sexual de la condesa, que busca el afecto y el amor que el conde no le da en los esclavos y las personas que tiene a su servicio.

•  LOS MITOS DE CTHULHU: Es una obra que contiene varios cuentos dentro. Mi compañera decidió elegir uno para poder analizarlo y exponerlo en clase.

• DORIAN GRAY: Este fue mi cómic elegido. La verdad que quedé bastante satisfecha ya que me gustó muchísimo la obra. Aquí os dejo un breve resumen de la obra y mi conclusión personal.

https://prezi.com/o2xuiv5ruahj/dorian-gray/

25 de Noviembre

En el día de hoy tuvimos tiempo para terminar el círculo cromático.

Aquí os dejo mi círculo cromático mezclado con negro:

Seguido comenzamos a realizar otra actividad nueva, esta se trata de crear con plastilina una muñeca que nos refleje a nosotras como futuras maestras. Para ello tenemos que crear un espacio decorado como nuestra aula y hacer un stop motion con ella.

Primero tuvimos que comenzar haciendo la muñeca con plastilina, yo elegí hacerle un mono rosa y un baby blanco que suelen llevar las maestras para no mancharse, y luego cogí una caja de zapatos y dibujé la pizarra y las ventanas, a continuación la pinté con temperas y posteriormente la decoré. 

Y este es el resultado:

18 de Noviembre

El día de hoy lo hemos dedicado a terminar el círculo cromático mezclado con blanco y comenzamos con el círculo mezclado con negro.

Aquí os enseño mi círculo cromático mezclado con blanco:

11 de Noviembre

Hoy hemos comenzado la clase hablando del cómic. El cómic es una imagen más texto, con el que se pretende crear una sensación en el lector.

Los elementos textuales son los que nos dan información escrita de lo que sucede. Los elementos gráficos aportan información sobre el movimiento, incluyendo estados emocionales, percepción del tiempo, espacio y movimientos.

LA HISTORIA DEL CÓMIC

Durante toda la historia del ser humano, las imágenes han estado presentes para contar sucesos, como en las pinturas rupestres, los jeroglíficos egipcios…

Aparece por primera vez en Francia, en algunos periódicos. Próximamente adquiere protagonismo en EEUU, fueron evolucionando hasta ser editados a modo de revistas o tebeos, como Superman.

LA NARRACIÓN VISUAL.

-          Elementos textuales (información de los dibujos de manera escrita)

·         El cartucho: viñeta compuesta únicamente por texto y sirve de enlace narrativo.

·         La cartelera: es el texto colocado en la parte inferior informando o suponiendo de una viñeta, hay un narrador activo.

·         La voz en OFF: voces procedentes de un lugar oculto por algún objeto

-          Elementos gráficos

·         Globo: es el espacio para escribir el texto, dentro o fuera de la viñeta.

·         Las viñetas: son las imágenes en las que dividimos el cómic. Nos ayudan a seguir y comprender la historia.

·         Encuadre: espacio para representar la imagen, tamaño y formato de gran importancia.

·         Plano detalle, medio, primer plano, americano y general.

-          Punto de vista: desde donde se observa la imagen

·         Natural: altura de los ojos

·         Picado: por encima, con ángulo

·         Cenital:  por encima del objeto

·         Contrapicado: desde abajo

-          Metáforas de la realidad:

·         Onomatopeyas: sonidos utilizados como palabras para transmitir significado

·         Elementos cinéticos: líneas para mostrar recorrido

·         Signos gráficos: son símbolos colocados alrededor del personaje para reforzar la acción

-          La luz en el dibujo puede ser natural y artificial

·         Luz: ilumina los objetos y los hace visibles

Ø  Luz natural: nos llega del sol

Ø  Luz artificial: producidas por fuentes distintas al sol

Ø  Luz directa: llega directamente al modelo (natural o artificial)

Ø  Luz difusa: luz natural en un día nublado

Ø  Zonas de luz: zonas directamente iluminadas

Ø  Brillo: contraste entre un espacio blanco y zonas más  oscuras que le rodean

·         Sombra: oscuridad que produce un supero al interceptar la luz

Ø  Sombra propia: zona de sombra del objeto dibujado

Ø  Sombra proyectada: la proyecta el modelo sobre superficies próximas a él

Ø  Penumbra: zonas de tonalidad intermedia entre luz y sombra

·         Valor tonal: gradación leve entre un tono y otro

-          Tipos de iluminación

·         Frontal

·         Frontal – lateral

·         Lateral

·         Contraluz

·         Cenital

·         Desde abajo

-          Composición: agrupar elementos para conseguir un resultado perfecto con lo que hay que presentar.

-          El tiempo:

·         Transiciones temporales: múltiples formas de expresar el paso del tiempo

·         Recursos narrativos: saltos en el periodo que reflejan las viñetas.

-          Códigos gestuales: constituyen el modo primordial de expresión y tienen variantes.

Algunos elementos de dicho código pueden ser:

·         Cabello erizado

·         Cejas altas

·         Cejas fruncidas

·         Ojos muy abiertos

·         Boca muy abierta

Al terminar la parte teórica, comenzamos a realizar los círculos cromáticos, empezamos realizando el circulo mezclado con el color blanco.

4 de Noviembre

Hoy hemos estado hablando de las texturas.

La textura es la apariencia externa que tienen todos los elementos, cosas, y seres vivos que podemos percibir con la vista y con el tacto.

Las podemos clasificar naturales y artificiales, si las ha creado el hombre o no, y también dependiendo del sentido con el que se perciban, si lo hacemos a través de la vista, serían los visuales y si los percibimos por el tacto serían texturas táctiles.

Las texturas naturales: son todas las cosas que no han sido creadas por el hombre:

Las texturas artificiales: son las realizadas por el ser humano:

Las texturas visuales: son las que se perciben y se diferencian gracias a la vista, porque no tienen volumen:

Dentro de las texturas visuales tenemos varios tipos, algunos ejemplos serían la técnica de frotado (consiste en colocar hojas de papel sobre diferentes superficies rugosas y frotarlas con lápices) o la técnica de estampados (esta consiste en estampar una superficie con un sello de cualquier material entintado previamente)

                                      

Las texturas táctiles: se perciben a través del tacto y de la vista, son texturas con volumen.

Dentro de este tipo podemos resaltar la técnica de sustracción, este procedimiento consiste en quitar el material de una superficie, de deben utilizar instrumentos de talla o instrumentos para modelar (cinceles, palillos…)

A continuación comenzamos a realizar la práctica de hoy, en la cual teníamos que dividir nuestro blog en dos partes y realizar un dibujo con los colores cálidos y los colores fríos.

Yo he querido contrastar un dibujo que llevaría los tonos cálidos pintándolos con tonos fríos y viceversa.

Para terminar hemos hablado un rato sobre el tema del cómic, sobre los diferentes bocadillos que se emplean en las viñetas y algunos trucos para analizar nuestro cómic.

28 de Octubre

La clase de hoy la hemos comenzado dando un poco de teoría, centrándonos en los elementos del lenguaje visual: el punto, la línea, la base y el color.

El punto: constituye la unidad gráfica de representación. Por medio de ellos se consiguen otros elementos gráficos, como por ejemplo la sucesión de puntos da lugar a una línea.

La línea: es una sucesión de puntos. Hay dos tipos de líneas, las líneas rectas que son aquellas en las que la sucesión de puntos sigue la misma dirección y las líneas curvas que son aquellas que tienen una sucesión de puntos que van cambiando de dirección.

También tenemos las líneas verticales y horizontales, las primeras dan sensación de fuerza, solidez, equilibrio… Mientras que las segundas producen la sensación de calma, reposo y tranquilidad.

El color: los colores poseen abundantes cualidades, mediante las que se pueden expresar y comunicar numerosos mensajes. Tenemos los colores fríos (como los azules y los violetas) y los colores cálidos (como el amarillo, el rojo o el naranja). Las gamas de color, los contrastes, la saturación, la luminosidad de los colores son herramientas importantes para expresarnos en el lenguaje plástico.

A continuación realizamos una actividad sobre el puntillismo y el rayonismo. Estos son mis resultados: 

• Puntillismo

• Rayonismo

La profesora también propuso que buscáramos una foto de una mancha y desarrolláramos nuestra imaginación. La mancha que yo escogí para tunearla, la encontré en la puerta de mi casa, era la hoja de una flor que se había caído y al verla me recordó a las alas de una mariposa. 

14 de octubre

La clase de hoy la hemos comenzado con la elección de un comic para su posterior exposición.

Para comenzar la profesora nos ha puesto las portadas de los comics, y nosotros teníamos que ir escribiendo las sensaciones que nos iban produciendo. Algunas de las portadas que más me llamaron la atención son las siguientes:

• Las serpientes ciegas (para mí la portada de este comic me parece que puede ir sobre un detective que se va a una nueva york a investigar algún caso)
  
• El siglo de las luces (esta portada tiene un carácter infantil por los colores que utiliza pero a la vez juvenil, así que no sabría muy bien sobre que iría y por eso me llamó la atención)
  
• Los lobos de la pared (en esta, aparece una niña dibujando, a la cual podemos ver asustada o asombrada)
  

El libro que decidí escoger se titula Dorian Gray, para empezar se puede ver que en la portada hay como dos caras, lo que yo interprete como las dos caras que llegamos a tener las personas, una más buena y otra más mala, así que fue por este comic por el que me decanté y espero que cumpla las expectativas.

A continuación continuamos la clase con la explicación del tema 1, que trata sobre la visión óptica.

Estuvimos hablando sobre la visión óptica, y de cómo nuestra mente puede variar dependiendo de cómo quiera verlo o en que se centre al mirar una imagen, puede ver una cosa o ver otra.

Todo lo que vemos o escuchamos esta mediatizado por factores psicológicos, sociales e históricos. Pero nuestro sistema perceptivo puede variar, como por ejemplo en la imagen que vemos a continuación:

En esta imagen hay gente que ve un  paisaje con una pareja y otras personas que ven un bebé.

Esto nos hizo recordar una imagen que ha sido muy popular este verano, el vestido que muestro a continuación, ha dado mucho de qué hablar, ya que dependiendo de la persona que lo vea, puede verlo blanco y dorado o azul y negro, y tú, ¿cómo lo ves?

También hemos visualizado algunos vídeos sobre este tema.

Para finalizar la clase, estuvimos hablando un poco de cómo organizar el blog.

Visitas culturales. 7 de octubre

Hoy hemos ido de visita al rectorado, ya que allí se encontraba una exposición sobre el director de cine, actor, productor de música electrónica y guionista estadounidense DAVID LYNCH.

La exposición se adentraba en los orígenes del cine surrealista y su universo fantástico. En esta exposición vamos a hacer un recorrido sobre toda la producción de este cineasta.

David Lynch ha construido un universo visual sonoro absolutamente personal, en el que se aprecia la influencia de grandes exponentes del cine surrealista, a partir del diseño de personajes excéntricos, deformes, que “bordean” lo absurdo.

Con sus trabajos ha sido nominado a los mayores premios cinematográficos, ha logrado convertirse en el principal director surrealista actual.

Con sus cortometrajes intentó mostrar sus pinturas y dibujos, para darles movimientos y generar un impacto visual mayor, además construyen las primeras herramientas para comenzar a dibujar una mirada propia.

Además de su carrera cinematográfica, Lynch es escritor, fotógrafo, músico, compositor, escultor, creador de dibujos animados y recientemente grabador.

Los temas de sus películas y de sus cuadros son a menudo similares: cabezas, torsos, hormigas, tarántulas, pájaros, piedras aunque también podemos encontrar humanos.

Centrándonos en sus obras plásticas, se trata la deformidad, que le atrae y repugna al mismo tiempo.

La serie Women presenta la iconografía clásica del artista y son principalmente, monocromáticos. Incluye en la mayoría de las imágenes palabras que se utilizan para ofrecer una lectura más clara de los trabajos.

Hace una comparación del proceso de grabado con la utilización del Photoshop para arreglar fotos antiguas, pero, aun así, nunca serán iguales que como las que vemos a través de la cámara.

Para mí, la parte de la exposición que más me llamó la atención  fue la parte de la serie “Twin Peaks”, fue un conjunto de cosas, para empezar el recorrido que hacia llevándonos a la parte correspondiente con esta serie, que si observamos con atención el suelo estaba ambientado con una escena de la serie, además el juego de colores de esta trama hace que tengas los sentidos puestos en ellos, los colores que utiliza son el rojo, el negro y el blanco, lo que personalmente me inspiraba la sensación de dolor, angustia y tristeza.

Esta serie se emitió por primera vez en la cadena de televisión ABC, el 8 de abril de 1990. Tuvo una duración de 29 episodios en 2 temporadas.

Al salir de la exposición fuimos al Centro de Arte Contemporáneo (CAC), en él, había muchas obras que ya había visto en una visita que hicimos al final el curso pasado. La parte de este museo que más me gustó fue una sala en la que había 12 esculturas de bronce de 3 metros de altura que representan las cabezas de los animales del zodiaco chino. Estas esculturas estaban colocadas en círculo, de manera que si te ponías en el centro e ibas girando, daba la sensación de que te estaban juzgando, las figuras también me recordaron a una escena de la película de Alicia en el país de las maravillas. 

30 de Septiembre

Hoy ya estábamos todos hemos dado un repaso a todo lo que vamos a ir tratando durante el curso. También sobre los materiales que vamos a necesitar para poder llevarla a cabo.

Para continuar con la clase, comenzamos a ver la teoría del tema 1, la imagen, la importancia del papel que desempeña en la Educación formal e informal.

Hemos aprendido que la imagen es la base ya que todo lo que nos rodea son imágenes incluso cuando soñamos.

Las imágenes pueden durar años y siglos, como el ejemplo que hemos visto en clase: La cueva de las manos, Santa Cruz, Argentina.

En esta imagen podemos ver el recuerdo de los seres queridos, que se quedaban impregnadas las huellas de las manos en las paredes de las cuevas. Un recuerdo que perdurará en el tiempo.

Las imágenes tienen muchas funciones, después de que la maestra las explicaras, las que más me han llamado la atención son:

-          Ampliar el campo de experiencias de los alumnos, las imágenes como representación de objetos reales pueden acercar a los estudiantes a la comprensión de procesos lejanos de su experiencia.

-          Provocar comportamientos imitativos, los materiales audiovisuales actúan como inductores de comportamientos, actitudes y valores.

-          Fomentar la participación, el esfuerzo creativo: ciertas imágenes o testimonios pueden despertar el interés para investigar un tema.

Con esto saco como conclusión la importancia que tiene trabajar con imágenes desde la educación infantil, ya que podemos crear una iniciativa en los niños de imitar comportamientos, además de poder ampliar sus conocimientos con pinturas antiguas y conocer las antiguas historias.

Para finalizar la maestra nos mandó ir por la facultad para encontrar imágenes que nos den una respuesta sin necesidad de texto, estas son algunas de las imágenes que encontré:

                                                       

                                                

23 de Septiembre

Hoy hemos comenzado la asignatura de ARTES PLÁSTICAS Y COMUNICACIÓN EN LA ESCUELA INFANTIL.

Como todavía no estaba todo el mundo matriculado, no éramos muchas en clase.

Así que la maestra ha comenzado a explicar un poco sobre la asignatura, las excursiones a museos y exposiciones que vamos a realizar a lo largo del cuatrimestre, y los materiales con los que vamos a trabajar entre otras cosas.

También nos puso una serie de imágenes que abrió del campus y estuvimos comentándolas, luego ella nos dijo lo que las imágenes significaban para ella.

Nuestra profesora ha querido que nosotros/as sepamos un poco más sobre ella y nos ha contado varias cosas, entre otras que estudio bellas artes.